Tulpen Perroquet (1916) Kunstdruck | Henri Manguin

Henri Manguin war ein fröhlicher und lichtdurchfluteter Maler des Fauvismus, einer kurzlebigen, aber einflussreichen Bewegung, die kräftige Farben, ausdrucksstarke Pinselführung und emotionale Intensität gegenüber Realismus betonte. Manguins Gemälde, oft als „Maler des Glücks“ bezeichnet, strahlen Wärme und Intimität aus und zelebrieren die Freuden des Alltags, südliche Landschaften und die weibliche Form.

Der in Paris geborene Manguin studierte an der École des Beaux-Arts bei Gustave Moreau, zusammen mit seinen Fauve-Kollegen Henri Matisse und Albert Marquet. Dieser kreative Kreis stellte akademische Traditionen in Frage und trug zu einem der gewagtesten Wandel in der modernen Kunst des frühen 20. Jahrhunderts bei.

Manguin entwickelte schnell einen persönlichen Stil, der sich durch kräftige, sonnendurchflutete Farbpaletten, lockere, lyrische Striche und ein Gefühl von Leichtigkeit und Muße auszeichnete. Zu seinen Lieblingsmotiven zählten mediterrane Ansichten, Badende, Innenräume und Porträts seiner Frau Jeanne, die er mit Zuneigung und einem Hauch von Sinnlichkeit wiedergab.

Obwohl er nicht so radikal war wie manche seiner Zeitgenossen, blieb Manguin zeitlebens ein begeisterter Kolorist. Seine Werke vermitteln eine sanfte Ausgelassenheit und erinnern oft an die Wärme der französischen Riviera und die stillen Freuden eines friedlichen Lebens. Er stellte 1905 im berühmten Salon d'Automne aus, wo der Fauvismus geboren wurde, und malte jahrzehntelang unermüdlich.

Henri Manguin ist vielleicht weniger bekannt als Matisse oder Derain, aber seine Kunst bietet eine leuchtende, optimistische Vision der Welt – eine Erinnerung an die Schönheit ruhiger Momente und sonniger Tage.